ЯК і чим малюють художники

Образотворчих технік буквально тисячі, як, втім, і стилів. Кожен, хто серйозно займається живописом, завжди починає з основ - композиція, анатомія, обсяг, перспектива, світлотінь та інше. Навіть якщо художник пише у стилі імпресіонізму, він знайомий з основами живопису. Без базових знань людина не може називатися художником.

Інструкція

В даний час навіть фотограф не бездумно копіює реальність, але вкладає в кожну хорошу роботу своє ставлення. Саме тому деякі фотографії пробирають до кісток. Для художника це ще більш важливо. Художники відображають не просто точний (або не точний) образ, але й своє від цього образу відчуття, діляться ним з майбутнім глядачем.

Перед початком роботи художник вибирає місце для неї. Це може бути майстерня або берег річки, дах будівлі або узлісся. Потім він вибирає свій інструмент. Якщо художник пише фарбами, йому знадобляться кисті, пастель вимагає закріплювача, олівці - точила. У сучасному світі в якості фарбувальних елементів може бути використано буквально все.

Найчастіше перед тим, як приступити до нанесення фарби на полотно або папір, художник виконує олівцем лінії перспективи і зразкових обрисів і тільки після цього приступає до власне малювання.

Зазвичай художник йде від загального до конкретного. Спочатку виділяє основні кольорові акценти, підкреслює різницю між тінню і світлом, потім наносить приватні деталі і завершує всі дрібними штрихами. Особливо це справедливо для використання масляних фарб, пастель або акварель вимагають зовсім іншого підходу.

Якщо художник пише аквареллю, він повинен робити це швидко. Акварельні фарби використовуються для передачі якихось швидкоплинних переживань, зазвичай їх наносять на вологий аркуш паперу, від чого вони перетікають і змішуються, створюючи ожилу картину. Особливо добре виходять акварельні пейзажі. Аквареллю можна писати і по сухому аркушу паперу, тоді кожен новий шар фарби повинен наноситься вже на абсолютно висохлий попередній.

Пастель вимагає дуже добре поставленої руки, оскільки вона обсипається і кришиться, але інтенсивність кольору і можливість розтушовування дозволяють малювати що завгодно. Завдавши кілька широких штрихів пастельним дрібному, художник може розтушувати їх, повністю заповнивши обрану область кольором. Саме в такій техніці зазвичай виконується фон і великі деталі майбутньої картини, тонкі штрихи і лінії додаються вже поверх них, наближаючи зображення до реальності.